上週到台大管理學院參加被尊稱為「現代水墨之父」的劉國松老師演講，主辦的台大校友鄧傳馨用心安排，盛況空前，畫家慷慨訴說一生對藝術不懈的追求與創新，歷經從流亡學生到國際大師的傳奇故事，台上台下互相激盪，教授紛紛回應，連醫學院院長也說要加強學生的人文教育，有熱忱才能成為一個好醫生。座談會時，劉國松的千金劉令徽說明父親入選2016年美國文理科學院院士的緣由。

美國文理科學院在1780年成立，是美國歷史最悠久的獨立學術團體和政策研究中心，首任院長是美國第二任總統亞當斯（John Adams），院士包括250名諾貝爾獎得主和60多位普立茲獎得主，能夠當選院士被視為美國學術界最高榮譽，選拔過程嚴謹，必須由兩位現任院士提名並經三輪評審通過。

劉國松的第一位提名者是美國史丹佛大學物理系主任Peter Michelson，他研究高能天體物理學，他第一次在香港畫廊看到劉國松的太空畫，頓時受到抽筋剝皮皴的弧形地球和日月球體構成的畫面吸引，他從來沒看過現代水墨，既有東方傳統又有西方現代，彷彿訴說他透過太空望遠鏡研究宇宙深處的追尋，當場買了一張。

後來他在史丹佛大學美術館看到「子夜的太陽」，劉國松的五連幅代表作，英國著名藝術史學者蘇立文（Michael Sullivan）擔任館長時收藏的，心有戚戚焉。

直到2014年Peter Michelson參加由現任館長楊曉能教授主辦的中國山水畫國際學術研討會，終於碰到他珍愛畫作的創造者劉國松，兩人一見如故，談起太空滔滔不絕，分屬截然不同的領域，對未知探索的好奇心卻是一樣的，意猶未竟，兩人的對談延伸成「科學與藝術的共鳴─從人間山水到太空幻境」講題，從史丹佛大學講到中國藝術研究院，一個是太空科學家，一個是藝術大師，對談實驗室的創新，被學生稱為「研究院最牛的演講」。

另一位提名者是密蘇里大學華人作曲家陳怡教授，她是全球樂壇知名度最高的華人女性作曲家，2008年接受英國BBC廣播三台委託，為倫敦奧運創作管弦樂曲《奧林匹克之火》。作品特色是「貫穿東西，融會古今」，與劉國松成立五月畫會，主張「革筆的命」，推動水墨現代化，融合中西的技法，有異曲同工之妙，難怪陳怡教授初見劉國松的作品即深受啟發，作曲「北方景色」，後來把這首曲子編到「四靈」的第二部「宣武」裡，傳為佳話。

經兩人提名三次評審也順利通過，劉國松成為首位來自台灣的藝術與人文科學領域院士。

「所以，我爸是由一個科學家和一個音樂家提名，不是由藝術家提名的，這很有趣。」劉令徽總結這段故事。

西方有所謂的文藝復興人，意指在多個領域表現出色的人，特別是科學與藝術，例如達文西，不僅是畫家，也是科學家、發明家、音樂家、數學家、工程師等。東方的儒家則有六藝的必修課程和琴棋書畫的人文素養，因此一般文人都具備政治家、運動員、作家、音樂家和藝術家等。也就是說，無論東西方，一個受過教育的人，往往精通多種才能，與現代教育以就業為目的，分科愈來愈細，不同專業之間隔著一道鴻溝，難以跨越。不論是哪一個領域，擁有學習的熱誠，憑著好奇心，不斷突破，這個歷程是共通的，因此跨領域的學習往往會很快，而且集合不同專業組成團隊，常會突破盲點，激發意料之外的創意。

尤其在一個企業不再提供可以終老工作的後工業時代，大學生畢業後，平均一生要具備二到三種不同的工作技能才能應付職場需求，現代的文藝復興人透過網路學習，方便有效。筆者有位朋友的小孩，大學時代透過國外網站自學DJ，當兵期間學作曲，目前是專業DJ，把興趣當工作，貼近時事的創作歌曲還有三十萬的點閱率，踏實築夢中。

從劉國松老師身上，看到藝術家激發了科學家和音樂家，這種跨領域的奇妙共振，需要一顆開放的心，脫離慣性的勇氣，或者，回到自身，在原來的工作上做實驗，尋找新的可能，都會讓生活更精彩，創新的成就感是難以言喻的。

( 本文刊載於《全球中央》雜誌 2017年四月號 / 江心靜專欄 )