透過創作思考時間，記憶深處的黑暗，背對整個世界的叛逆，隧道的一點螢火，明知所有的努力終歸徒勞，依然義無反顧。

一張白紙的奇蹟

很多人問我，一張白紙，從來沒畫過畫，十年後，為什麼在中正紀念堂和國父紀念館德群畫廊，幾乎同時期舉辦不同主題的個展。

水到渠成？還是激流泛舟身不由己？

單車環球之旅結束，二ＯＯ一年在日本秘境一間三百年的老房子，體認到我擁有冰島諺語所謂「命定狂熱」(Doom Eager)，對某樣事物有不計代價不問辛苦的狂熱，決心實踐「讀書、思考、旅行、創作」的理想，滴水穿石。

然而台灣的稿費和版稅微薄，想當專業作家，什麼都要做，寫專欄、演講、網站、辦活動、周邊商品、獨立出版⋯⋯十多年來與時俱進，不斷迭代，才能堅持理想。

命定的藝術家性格

二O一四年因緣際會投入藝術，「跨界」聽起來浪漫，背後是不計代價的付出，常逼迫自己到臨界點，《過度努力》一書說到，每個過度努力的人，都是靈魂受創、傷痕累累的大人⋯⋯不停往前衝，恐懼一停下來，就會受到情緒勒索，失去自由。

十九歲逃家以後，一直在懸崖邊上，不跳過去就會墜落，尤其在藝術領域，「想做」和「能做」之間有巨大的鴻溝，沒做出來之前，外界無法了解，低頭狂奔。

回頭看，這十年簡直是奇蹟，感謝老師和前輩們無私指導，小樹全力支援，押上所有資源，每每在冰川快要融化前，往前跑，差一點就要落海了，遺傳了父親賭徒的性格，過了一關又一關。

風格強烈的當代水墨作品

從文學跨界藝術，不變的是對真理的詩意提問。〈海洋心象系列〉斑斕深邃的心靈圖像，來自銘刻在身體的海洋經驗，一則則追尋自我的壯闊史詩。〈道隱系列〉行雲流水書寫性筆觸是文人情懷，探索民主社會的創造性倫理，相信人文傳統自我更新的生命力。

***《夜懸明鏡青天上》繪畫裝置透過李白的十二個月呈現液態社會的流動性，有拍照打卡的互動設計。***

《水之交響曲》原創的金魚符號，象徵潛意識的無限。《夜懸明鏡青天上》繪畫裝置透過李白的十二個月呈現液態社會的流動性，既有深厚內涵，又具有當代社會的輕盈感。

回顧精選展

「類・山水－江心靜創作展」是回顧精選展，透過文本、水墨和裝置的沈浸式空間，虛擬山水，思索我與世界的關係。

策展人謝其昌教授表示：

「類・山水」的「類」是一種初衷，是本心，是本來面目，意指「誰」。心靜是一個擁有多重才能的創作者，有別於一般水墨展，展覽結合多種媒材，真實呈現讓天賦自由的十年旅程。

二Ｏ一八年負笈遊學，就讀「上海視覺藝術學院」的「當代水墨藝術研究院」和「中國美術學院」「跨媒體藝術學院」高研班，研習當代水墨和技術哲學，〈思網系列〉從個人生命史出發，關注數位時代的記憶議題，開拓數位時代的沈思，冥想和感悟空間。《瀟湘水雲》原創的流淌性思網和暈染交錯運用，在二維空間，展現大氣、空靈與優雅的意境。