江心靜是藝術家、旅行家、作家與詩人，將於京都京瓷美術館舉辦個展。她奉行「行萬里路，讀萬卷書」，曾騎單車環遊五大洲四十餘國，積累豐富感知經驗。文學造詣深厚，十四歲開始寫詩，已出版十餘本書。2014年全心投入當代水墨，作品融合傳統筆墨、書法與現代技法，結合滴流、墨染等半自動性技法，創作涵蓋二維水墨與多媒體裝置。她的「飽遊臥看」生活態度成為藝術養分，形塑幽深靜謐的個人風格，將心靈感悟化為藝術詩意。

東京藝術大學名譽教授坂口寛敏為台灣藝術家江心靜《一朵雲的行進》創作發表展的祝詞。他回憶2024年訪台時造訪江心靜的抱雲齋山居，被那片寧靜的松林與藝術氛圍感動，聯想到她的當代水墨作品《隱形的山林》。坂口教授讚譽江心靜的創作，從單車環球之旅到當代水墨與現代舞，皆展現時間、空間與記憶的交錯。他期待她的作品在京都京瓷美術館展出，為觀者開啟新的視野，引發心靈共鳴。

這場精彩的詩歌對話，洪根深教授身為水墨藝術大師，用詩歌探問江心靜跨界的勇氣，他的詩歌如同一幅水墨畫，巧妙描繪江心靜的文學跨界藝術之旅，從色彩的漩渦，狂鞭線條到無疆界的創作，都反映了江心靜跨越媒材創作的豐富面貌。

而江心靜則回答他以跳下懸崖的精神創作，勇敢面對孤寂，以指尖的羽毛翱翔於藝術的領域。這場詩歌對話，是大師和新銳之間的交流，彰顯水墨藝術的深遠和未來。它勾勒出一幅關於創作、自由和藝術精神的壯麗畫卷，將觀眾帶入深邃的心靈境界。

自20世紀50年代，台灣戰後受西方抽象繪畫觀念影響，興起現代水墨變革的思潮，打破傳統繪畫符號，創造出現代性和抽象性的畫作。綜觀江心靜當代水墨藝術的創作路徑，以她的文學背景，融合現代性、抽象性和文學性為一體。文學性自古在水墨藝術中是重要象徵元素，尤其元代以後，「文人畫」成為主流，讓傳統水墨朝向形而上畫境的表現。江心靜將其傳承至現代，為水墨藝術注入人文深度，她的畫作充滿詩意的抽象畫境，表達內外雙重狀態的張力，未來，「象外之境」的創作當有更高層次的表現。