畫和同名詩《虹是最美的顏色》受李琴峰小說《北極星灑落之夜》啟發。詩作把氣味比喻為距離，呼吸是世界中甜香的一縷，白日和黑夜間的微細縫隙，如同變色龍的孤寂，勾勒出無以命名的情感與認同，更以若隱若現的花瓣筆觸，描繪人心的脆弱和堅韌，透過幽微明暗的水墨暈染，呼應內在的掙扎與追尋，同時以虹表達對於生活中美好瞬間的珍惜。

這場精彩的詩歌對話，洪根深教授身為水墨藝術大師，用詩歌探問江心靜跨界的勇氣，他的詩歌如同一幅水墨畫，巧妙描繪江心靜的文學跨界藝術之旅，從色彩的漩渦，狂鞭線條到無疆界的創作，都反映了江心靜跨越媒材創作的豐富面貌。

而江心靜則回答他以跳下懸崖的精神創作，勇敢面對孤寂，以指尖的羽毛翱翔於藝術的領域。這場詩歌對話，是大師和新銳之間的交流，彰顯水墨藝術的深遠和未來。它勾勒出一幅關於創作、自由和藝術精神的壯麗畫卷，將觀眾帶入深邃的心靈境界。

台灣女性藝術協會致力於研究台灣女性藝術史料，改善藝術界性別差異環境。江心靜從文學轉向平面繪畫和藝術裝置創作，作品展現氣勢磅礴、恣意生動，充滿敘事性的想像空間，常用抽象墨彩，帶詩意和奔放的氛圍，連續兩年入選台灣美術新貌獎肯定。江心靜不僅在寫作中表達自我，也延伸到藝術，以細膩幽微構思，書寫內心，解放壓抑，讓女性聲音被聽見。她運用水墨語彙，勾勒思維網路，抒寫個人情感史詩，結合文本、水墨和舞台，建構社群軟體窺看私人情感，探索虛實邊界。這位不自我設限的女性創作者今年在兩場重要展覽中展現十年藝術成果，燃燒生命的內在風景，向世人呈現獨特的藝術世界。

自20世紀50年代，台灣戰後受西方抽象繪畫觀念影響，興起現代水墨變革的思潮，打破傳統繪畫符號，創造出現代性和抽象性的畫作。綜觀江心靜當代水墨藝術的創作路徑，以她的文學背景，融合現代性、抽象性和文學性為一體。文學性自古在水墨藝術中是重要象徵元素，尤其元代以後，「文人畫」成為主流，讓傳統水墨朝向形而上畫境的表現。江心靜將其傳承至現代，為水墨藝術注入人文深度，她的畫作充滿詩意的抽象畫境，表達內外雙重狀態的張力，未來，「象外之境」的創作當有更高層次的表現。